Ashes for milk - Marie-Pierre Brunel & Camille Fischer - Les Limbes - Saint-Etienne

LA RÉGULIÈRE INVITE MARIE-PIERRE BRUNEL POUR LES PUCES DE L’ILLUSTRATION

13 – 25 Novembre 2018

Vernissage le Jeudi 15 Novembre de 18h00 à 20h30

Séance de Flash-tattoo à partir de 17H00 avec Laho

La Régulière, 43 rue Myrha, 75018 PARIS
Mardi- Samedi : 10H – 20H Dimanche : 14H – 19H

Interview France Culture et Les créativantes

Deux interview récentes sur France culture et Le blog Les Créativantes :
https://www.franceculture.fr/emissions/mauvais-genres/lady-adrenaline-le-babylone-express-de-mathilde-marie-de-malfilatre




http://lescreativantes.fr/les-etranges-visages-de-marie-pierre-brunel/

Orixas - Galerie Paul Ripoche, Lyon

Marie-Pierre Brunel

Orixás 

8 septembre  - 3 novembre 2018
Vernissage samedi 8 septembre à partir de 15h
en présence de l'artiste

Les Orixás (prononcer Orishas) sont des divinités d’origine africaine importées en Amérique du Sud durant la période de l'esclavage.
Au Brésil elles s'expriment sous la forme d'une religion appelée "Candomblé"...
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Spécialement pour cette occasion, la Galerie Paul Ripoche édite sa toute première lithographie originale réalisée par Marie-Pierre Brunel.
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+ d'infos - communiqué de presse

Rhodoïd en Chine

Mon édition "Rhodoïd" imprimée en 2014 à l'Esadmm est présentée dans le cadre de l'exposition "Du livre d’archéologie au livre d’artiste : d’est en ouest" à Dunhuang, Chine.

Du livre d’archéologie au livre d’artiste : d’Est en Ouest

Musée national de conservation et de restauration des fresques, Académie des sciences de Dunhuang, RPC

<sup>30 juillet - 31 août 2018

Commissaires de l''exposition Alain Cardenas-Castro et Christophe Comentale

Plus d'information sur le blog du commissaire :</sup>

^{http://alaincardenas.com/blog/evenement/du-livre-darcheologie-au-livre-dartiste-dest-en-ouest/}

New Book, Asuras-Marie-Pierre Brunel

Exposition à la galerie Julio Gonzales Arcueil

J'ai le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition : SHELLEBRITY  « De l’art du collage, du montage, de la peinture et du carambolage » Vernissage vendredi 4 mai à 18h30  Galerie Municipale Julio Gonzalez à Arcueil (94) Exposition du vendredi 4 mai au samedi 2 juin 2018 Rencontre et dialogue avec les artistes Aurélie de Heinzelin, Maël Nozahic, Camille Fischer et Marie-Pierre Brunel samedi 26 mai de 16h à 19h. En présence du commissaire d’exposition Damien Deroubaix.  Finissage de l’exposition « tableaux vivants » performance  de Camille Fischer samedi 2 juin à 16h.

Shellebrity* De l’art du collage, du montage, de la peinture et du carambolage. Lorsque j’ai proposé de réunir les travaux des jeunes artistes Marie-Pierre Brunel, Camille Fischer, Aurélie de Heinzelin et Maël Nozahic dans cette exposition, c’était exactement comme avec mes peintures, de manière intuitive et dans l’idée d’un collage dont le télescopage des différents éléments minutieusement choisis produit du sens. C’est suite à la lecture d’un article**, dont l’exposition emprunte le titre, au sujet d’un escargot anglais gaucher, que les pistes sont apparues.  Jem est un escargot gaucher, c’est-à-dire que sa coquille, enroulée à l’envers, l’empêche de pouvoir s’accoupler, le rendant infiniment seul parmi la foule de ses semblables droitiers. Il porte ainsi en lui la figure de l’artiste, mais nous parle également de thèmes présents dans le travail des quatre artistes exposé(es) et/ou dans l’art actuel en général, comme des rencontres et de leur impossibilité, de queer, d’hermaphrodisme et de misère sexuelle, de solitude sans parler de références à l’histoire de l’art. Ainsi, replongeant dans l’analyse de Daniel Arasse d’une Annonciation de Francesco del Cossa conservée à la Gemälde Galerie de Dresde comportant un escargot surdimensionné au premier plan*** : L’escargot nous montre qu’il ne faut pas se laisser prendre à l’illusion de ce que nous voyons, ne pas y croire... C’est au terme d’un tour de force perspectif que le peintre ruine subrepticement le prestige de la perspective. (...) Et plus loin : l’anomalie de l’escargot vous fait signe ; elle vous appelle à une conversion du regard et vous laisse entendre : vous ne voyez rien dans ce que vous regardez. Ou plutôt, dans ce que vous voyez, vous ne voyez pas ce que vous regardez, ce pour quoi, dans l’attente de quoi vous regardez : l’invisible venu dans la vision. Soit un beau scénario pour quatre peintres, dessinatrices, graveuses, versées dans un  expressionnisme bien actuel, pour réaliser chacune spécialement pour l’exposition une œuvre de grand format (250 x 400 cm environ). Le monde onirique bleuté peuplé de personnages enfantins mais indéfinis ou abîmés de Marie-Pierre Brunel, (née en 1985, vit et travaille à Saint-Denis) côtoie ainsi les peintures de Aurélie de Heinzelin (née en 1980, vit et travaille à Strasbourg), celles des figures carnavalesques issues de rites païens de Maël Nozahic (née en 1985, vit et travaille en Bretagne), et enfin l’univers de Camille Fischer (née en 1984, vit et travaille à Strasbourg), grand collage mélange de punk, de mode, de couture et de broderies raffi nées mêlés à des impressions de bois gravés, de masques brodés, de dessins subtils ou sauvages, traces parfois des performances/tableaux vivants telle que celle qu’elle réalisera pour le finissage de l’exposition. Damien Deroubaix Commissaire de l’exposition.   *Jeu de mots avec « coquille », c’est-à-dire «shell», et « celebrity ». ** La misère sexuelle de Jem-le-gaucher, l’escargot anglais impossible à apparier » Libération, 19.05.2017 www.liberation.fr/planete/2017/05/19/la-misere-sexuelle-de-jem-legaucher-l-escargot-anglais-impossible-a-apparier_1570475 ***Daniel Arasse, Le regard de l’escargot,  dans « On n’y voit rien », Descriptions, Denoël 2001  Détails des quatre œuvres : Ronde de vie, 2018 Huile sur toile, 260 x 400 cm copyright Maël Nozahic Les batailles nocturnes, 2018 acrylique sur toile, 250 x 400 cm copyright Marie-Pierre Brunel Sunny Afternoon, 2017 techniques mixtes sur papier, 124 x200 cm copyright Camille Fischer Salomé ou comment faire perdre la tête à Trung  (partie gauche du diptyque L’Amour la jalousie), 2018 technique mixte sur toile, 240 x 380 cm copyright Aurélie de Heinzelin

Galerie Municipale Julio Gonzalez 21 avenue Paul Doumer 94110 Arcueil Tél. 01 46 15 09 75 Horaires : Mercredi et samedi de 14h à 19h Jeudi et vendredi de 16h à 19h   Comment s’y rendre ? RER B – Laplace, bus 323 (arrêt hôtel de ville d’Arcueil) et 57 (arrêt Laplace) En voiture : à partir de la Porte d’Orléans, prendre la N20. Dans l’avenue Laplace, passer le pont du RER jusqu’à l’avenue Paul Doumer. La galerie se trouve sur votre gauche, face à l’hôtel de ville.

Interview Cicada Wheels

http://www.cicadawheels.com/inspiration/marie-pierre-brunel/

posted by NICOLETTA ROLLA March 3, 2018

Levitation édition @476 

What is your first memory related to art ?

A box of Crayola that melted in the sun, it was a pretty beautifull mess.

Who or what made you become an artist?

I grew up in a small city where everyone wanted to have regular jobs. I didn’t know anything about art, but it felt like a job with a lot of freedom. I wanted to work for myself and be independent.

Candomblé (détail) acrylic painting on paper – @yokogaga

Which artists of the past have influenced your artistic vision?

At the beginning I was in a school to become a comic artist, so i looked up a lot of drawings from Robert Crumb, Ludovic Debeurme, Mattoti, David B, Charles Berberian, Julie Doucet, Shcuitens or Roland Topor.

Then I went to study painting at the Fine Arts School of Marseille and spend my time in the library to look at classical artists like Dürer, Goya,  Bosch, Brueguel.

Bird mask acrylic painting on paper – @yokogaga

Which contemporary artists do you admire?

Today it’s more about contemporary art painters like Marc Desgranchamps,  Peter Doig, Luc Tuymans, Claire Tabouret, Damien Cadio, Maël Nozahic, but I also admire a lot of underground artists and art brut.

What about your artistic process? What techniques and mediums do you use?

I’m always looking for some old books, encyclopedia, engravings, advertisement from the 50’s, that i find in second hand stores or flea markets. Then, I use all of this material to make collage and create surreal images or characters.

I use a lot of different mediums : drawing with Indian ink,  painting (acrylic), printing techniques like screenprinting, linocut, metal engraving (all of the above together). In the end I rarely use my computer, it’s mostly traditional tools.

I also knit and make wax sculptures but i haven’t figured out how to integrate them in my work yet.

Who are the protagonists of your works?And what stories do you tell?

Children in costume, women and men from an another time period, demons and monsters, animals and chamans.

They are all related to human beings, but they could come from a bizarre reallity where there is always something sketchy or uncanny.

I try to bring up something from old folkoric tales or ancient ways that don’t realy fit anymore in the modern society. I’m trying to talk about forgotten traditions or fears.

A lot of it are realated to the childhood when your imagination runs wild.

ph Antoine Jouguet – @yokogaga

Have you an artistic mania or obssession?

I drew and painted a lot of skulls.

Graphically they are very interesting to represent, but also because they have a strong meaning, that can be dreadfull or funny like in the Mexican culture.

For me, it also relates to an X-ray I had of my head when I was little girl. I discovered what was underneath our skin. It did’nt fright me at all, I found it was beautifull, nature always is.

Morales - Atelier Césure

Music, writing, cinema, do they influence your art?

I always listen to music when I’m painting (and not painting), that’s another obsession.

My favorite writers are Beckett, Orwell, Philip K. Dick and Ray Bradbury.

I like to watch old black and white movies like Bergman’s. But I also have a Netflix account and watch a lot of tv series…

Peggy, Lithography – @yokogaga

When you are not inspired, what do you do?

I visit museums and galleries or buy new books.

What is the aspect of your personality that is stronger in your works?

Creative.

What are your current projects?

I’m working on a big drawing with blue color pencils right now. I also have to make a huge painting (2,5m x 4m) for a show in May.

I’m also getting started with tattooing in my studio at 6b.

@scpc

Are you involved in any upcoming shows, events, collabs?

I have to finish two illustration books with french editors Culture commune and White Rabbit prod and I have some groups shows later this year.

I also have a collective called Super Coherent Printing company, we make fanzines on the spot with printers, screenprint, and monotype. We’re going to a festival in Belgium called Papier Carbone in February.

Upcoming book ink on paper – @yokogaga

Where can we follow you art?

www.mariepierrebrunel.com

Instagram @yokogaga and @scpc

The gatewaymetal etching – @yokogaga